Pandemias e infecciones en el arte

Como sabemos, a lo largo de la historia se han sucedido varias pandemias o enfermedades infecciosas que se ha llevado la vida de muchas personas. Los pintores de siglos y décadas anteriores plasmaron su visión de lo ocurrido en sus obras de arte. A continuación os muestro algunos cuadros que muestran los horrores de épocas pasadas y tienen relación con las pandemias e infecciones en el arte.

pandemias epidemias
El triunfo de la muerte
Pintura al óleo sobre tabla (117 cm x 162 cm) que se pintó sobre el 1562 por Pieter Brueghel “el Viejo”. Representa una visión general de las epidemias y la muerte. Actualmente se encuentra en el Museo del Prado en Madrid.


cólera
El cólera tiene la culpa
Pintura de acuarela (32,8 cm x 38,2 cm) que se pintó en 1848 por Pavel Fedotov. En la pintura se observa un hombre desmayado por una infección de cólera. Actualmente se encuentra en el Museo de San Petesburgo.

Pandemias e infecciones en el arte
Peste en Roma
Pintura al óleo sobre lienzo (131 cm x 176,5 cm) que se pintó sobre en 1869 por Jules Elie Delaunay. Representa una visión de la epidemia de peste. Actualmente se encuentra en el Museo de Orsay en París.


Pandemias e infecciones en el arte
Un episodio de la fiebre amarilla en Buenos Aires, 1871
Pintura al óleo sobre tela (230 cm x 180 cm) que se pintó en 1871 por Juan Manuel Blanes. La epidemia de fiebre amarilla de Buenos Aires se plasma en esta pintura, donde se observa una mujer fallecida en el suelo. Su hijo permanece a su lado y el padre de ve al fondo también sin vida. Actualmente se encuentra en el Museo Nacional de Artes Visuales, Montevideo, Uruaguay.


Pandemias e infecciones en el arte
Henry Ford Hospital
Pintura al óleo sobre metal (31,1 cm x 39,3 cm) que se pintó en 1932 por Frida Kahlo. Esta pintora mejicana fué marcada primero por su enfermedad de poliomielitis y después por un accidente de autobús. En el cuadro se representa a ella misma cuando estaba ingresada en el hospital Henry Ford tras sufrir un aborto a los 25 años. Actualmente pertenece a una colección particular de olores Olmedo en Méjico.

Margaret Keane – ¿Quién es?

Margaret Keane es una artista estadounidense que pinta principalmente cuadros al óleo de mujeres, niños y animales domésticos.

Su trabajo es reconocido por los grandes ojos de sus personajes.

Pinturas Margaret Keane
Algunas pinturas de la artista.

Keane nació en 1927 con el nombre Margaret Doris Hawkins en Nashville, Tennessee.
De pequeña era conocida en la iglesia local por sus bocetos de ángeles con grandes ojos.

Tras su primer matrimonio, en 1950 dio a luz a su hija Jane. En 1955 se casó con Walter Keane y continuó perfeccionando su técnica.

En 1959 pintó su primer cuadro profesional. Su marido Walter Keane cerró su negocio inmobiliario y se dedicó a vender los dibujos y grabados en grandes almacenes, libros de cómic y revistas. Estos cuadros, firmados con el apellido de su marido “Keane”, hicieron que el público interpretara que el creador era Walter y no Margaret, aunque ella no lo supo hasta tiempo después.

Margaret, bajo el nombre de su marido, llegó a ser una de las artistas más populares en la década de 1960. La timidez de Margaret hizo que durante 12 años el público creyera que los cuadros fueron pintados por su esposo.

En 1965 Margaret se divorció de Walter y ambos reclamaron los derechos sobre los cuadros. Ella declaraba que era la verdadera artista, pero Walter no reconocía nada.

En 1986 Margaret demandó a Walter Keane. En el juicio, el jurado pidió a los dos que pintaran un cuadro con su estilo característico. Margaret Keane pintó un cuadro en 53 minutos. Walter Keane no pintó nada alegando un supuesto dolor de hombro.

Margaret ganó el juicio y esto le permitió firmar sus obras como Keane. Además, Walter Keane dió una retribución de 4 millones de dólares por daños emocionales y deterioro a su reputación.

Para mi punto de vista, esta mujer fue muy importante en los años 60, ya que las mujeres eran bastante invisibles, pero ella logró no serlo.

Si os interesa esta historia, os recomiendo la película de Tim Burton llamada Big Eyes, la cuál cuenta esta historia.

big eyes

 

 

Las obras más caras de Picasso

¿Os habéis ha hecho alguna vez la pregunta de cuáles son las obras más caras de Picasso? Yo si, y si quieres conocerlas sigue leyendo. Por orden, las enumeraré de más cara a más “barata”. Lo de barata es un decir, jeje.

1. Les femmes d´Alger (1955): 179 millones de dólares en una subasta en Nueva York.

Las obras más caras de Picasso
Les femmes d´Alger (1955)


2) El sueño (1932): 155 millones de dólares. Fue adquirido por un empresario americano.

Las obras más caras de Picasso
El sueño (1932)


3) Desnudo, hojas verdes y busto (1932): 106.5 millones de dólares. Fue comprado en 2010 en una subasta por una persona anónima.

Las obras más caras de Picasso
Desnudo, hojas verdes y busto (1932)


4) Garçon à la pipe (1904): 104.1 millones de dólares. Vendido en 2004.

Las obras más caras de Picasso
Garçon à la pipe (1904):


5) Dora Maar au chat (1941): 95.2 millones de dólares. Su comprador la obtuvo en 2004 y se consideró la obra más cara de la historia hasta la fecha.

Picasso Dora Maar
Dora Maar au chat (1941)

Algunas curiosidades de Picasso

picasso
Pablo Ruiz Picasso
  • Su nombre completo es: Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso.
  • Nació en Málaga el 25 de octubre de 1881 y murió en Francia a los 91 años.
  • En 1962 se le otrogó el Premio Lenin de la Paz, equivalente al Premio Nobel de la Paz.
  • Realizó su primera pintura a los 9 años llamada “El Picador”.

Y después de este pequeño análisis, creo que debéis adquirir una obra de Rose Painter, ya que ahora están a la baja y el día de mañana no se sabe que pasará, igual valdrán millones. Jijijji.

Imágenes de Wikipedia y WikiArt.


Museos en Málaga

Si visitas la Costa del Sol, no debes perderte visitar la ciudad de Málaga. Pasea por sus calles peatonales del centro histórico, toma algo en sus bares de tapas, date un chapuzón en sus playas y sobre todo visita sus museos artísticos. Yo personalmente, he visitado casi todos los museos de la ciudad relacionados con el arte y merecen mucho la pena. A continuación, os enumero los más importantes (están todos muy céntricos y podéis ir caminando desde el centro de la ciudad):

Museo Picasso Málaga

Sitio web: https://www.museopicassomalaga.org/
pablo picasso
Fotografía de Pablo Picasso

Museo Casa Natal de Picasso

Sitio web: https://fundacionpicasso.malaga.eu/

Museo Carmen Thyssen Málaga

Sitio web: https://www.carmenthyssenmalaga.org/

CAC Málaga

Sitio web: http://cacmalaga.eu/

Centre Pompidou Malaga

Sitio web: https://centrepompidou-malaga.eu/

Colección del museo Ruso

Sitio web: https://www.coleccionmuseoruso.es/

Limpiar nuestros pinceles

La forma de limpiar nuestros pinceles, dependerá de la técnica que utilicemos. En este apartado, os cuento cómo limpiar los pinceles tras haberlos utilizado con pintura al óleo.

Lo más común es realizar una pintura en varios días. Aunque esto dependerá del tamaño de la obra, del tiempo que le dediquemos o de la rapidez del artista en pintar una obra.

Si estamos pintando una obra y vamos a retomarla al día siguiente, un truquito que yo llevo a cabo es dejar la punta del pincel sumergido en agua y así éste no se seca de un día para otro. En este caso no es nececesario limpiar el pincel, ya que vamos a usarlo en breve nuevamente. Es muy importante no dejar el pincel apoyado en forma vertical, ya que la punta se doblaría y se estropearía. En mi caso, lo que hago es apoyar los pinceles o brochas en forma horizontal en un recipiente bajo, tipo tapper, rellenado con un poco de agua de forma que cubra la punta de los pinceles.

limpiar pinceles óleo
Pinceles sumergidos en agua en posición horizontal.

Bien, para la limpieza de los pinceles será necesario jabón (tipo lavavajillas), agua y un trapo para secarlos. Siempre es mejor utilizar agua caliente o templada, ya que la pintura sale mejor.

Instrucciones paso a paso:

  • Humedece el pincel con agua caliente o templada.
  • Échate jabón en la palma de la mano y remueve el pincel haciendo círculos, pero no presionando demasiado para no dañar la punta del picel y no abrir los pelos.
  • Repite los pasos anteriores hasta que el agua salga limpia.
  • Intenta no gastar demasiada agua y sé consecuente con el medio ambiente. Utiliza un bote o vaso para echar agua y así gastar poca o controlar el agua utilizada.
  • En caso, de que la pintura no salga fácilmente porque el pincel lleve tiempo sin limpiarse y se haya secado un poco, se utilizará limpiador antigrasa o aguarrás.

Si quieres iniciarte en la pintura al óleo, echa un ojo a este artículo: ¿Qué se necesita para comenzar a pintar al óleo?

Gracias por leerme!!


LAKIND 12 Pinceles
Kesote – Estuche 15 pinceles
Lienzos para pintar

¿Qué se necesita para comenzar a pintar al óleo?

Materiales ¿por dónde empezar?

¿Queréis iniciaros en la pintura al óleo? Bien, os explicaré de forma muy resumida qué necesitamos para comenzar a pintar nuestras primeras obras.

Aparte de la lista de materiales que propongo a continuación, es necesario tener ganas y entusiasmo. Esto sólo lo entendemos los locos de la pintura.


Pinceles

Lista de materiales:

  • Pinceles
  • Lienzo o soporte
  • Pintura al óleo
  • Aceite de lino o linaza
  • Paleta
  • Trementina (opcional)

Detalles de los materiales:

Pinceles

Es recomendable tener de varias formas y tamaños. Si no quieres gastarte mucho dinero y tu presupuesto es bajo puedes comenzar con unos 6 de diferentes tamaños (dos pequeños, dos medianos y dos grandes) y formas (tres de punta redonda y tres de punta plana). Para fondos yo utilizo una brocha medianita.

Lienzo o soporte

Lo ideal es comprar un lienzo (en los bazares chinos los hay muy baratitos, aunque la calidad no es igual a los de una tienda de bellas artes).

Existen otros soportes, como hojas de bloc de dibujo especiales para pintura al óleo, tela de lienzo vendida por un tamaño determinado, tablillas de madera, etc. Yo recomiendo ir a lo fácil y comprar un lienzo directamente, ya que luego podemos colgarlo tal cual en un rinconcito de nuestra casa, sin necesidad de enmarcarlo.

Pintura al óleo

Hay muchísimas marcas y multitud de colores hoy en día. Las mejores en relación calidad-precio son Titán y Van Gogh. Existe una marca bastante económica que también he usado y no está mal llamada Artix.

De gama alta, nos encontramos con Windsor & Newton, Rembrandt y Louvre.

Si quieres una pijada, puedes hacerte con un maletín como este:

Caja Basic óleo Van Gogh

Aceite de lino o linaza

Se utiliza para disolver la pintura, ya que ésta viene bastante compacta. Gracias al aceite, una vez secada la pintura sobre el lienzo, ésta adquiere un brillo muy bonito y sutil. Cuando más aceite agreguemos, la pintura será más líquida, transparente y más tardará en secar.

Paleta

La paleta, sin duda, es una de las herramientas más usadas. Las hay de plástico, de madera, en blocs y por hojas desechables, etc.

Trementina (opcional)

Se utiliza para un secado más rápido del óleo. Se mezcla con la pintura y suele usarse para fondos o primera capa de la pintura.


En los siguientes artículos, os explico cómo limpiar los pinceles y cómo darle un remate final a nuestras obras.

Set de pinceles
Aceite de lino
Caja de 12 óleos

Exposición de Rose Painter en Fuengirola

 

Arte y Cocina
Restaurante Arte y Cocina en Fuengirola (Málaga

Este verano podréis disfrutar de la exposición de la pintora autodidacta Rose Painter (Rosa María Marfil Montañez) en el restaurante Arte  Cocina de Fuengirola. Se presentarán nuevos cuadros y la exposición durará todo el mes de agosto.
Ya es su segunda exposición aquí, ya que el año pasado también tuvo la oportunidad de exponer aquí. A continuación, se incluye el enlace Facebook del restaurante: https://www.facebook.com/arteycocinarest